El comisario de la muestra, Ángel Martín, junto al diputado de Cultura, Carlos Sampériz.
Hasta el 27 de abril, la sala de exposiciones de la Diputación Provincial de Huesca se convierte en un portal a la cultura africana, a través de una colección de arte que pertenece a la familia del conocido arquitecto José Manuel Pérez Latorre y que por primera vez sale de la esfera privada y se muestra al gran público. Incluye esculturas, máscaras y textiles ancestrales de gran valor histórico y artístico.
‘Arte africano en la colección de José Manuel Pérez Latorre’ tiene como comisario a Ángel Martín y en total, reúne casi un centenar de piezas de arte tribal africano, que fueron atesoradas por el arquitecto aragonés, siempre con el apoyo y asesoramiento de expertos y galeristas.
El espacio ha sido completamente transformado para la ocasión. Sus paredes lucen colores marrón tabaco y naranja y envuelven al visitante en una atmósfera única, con el fin de trasladarlo al propio continente africano. «La muestra te subsume en la tierra», ha señalado el diputado de Cultura de la DPH, Carlos Sampériz. El monegrino también ha comparado la inquietud y el gusto estético del coleccionista con el de figuras como Picasso, quien encontró en las formas y expresividad del arte africano una fuente de inspiración revolucionaria que contribuyó al desarrollo de corrientes vanguardistas.
El comisario de la muestra, Ángel Martín, ha explicado que el interés del arquitecto nació de su propia necesidad de conocer y comprender el mundo a través del arte, señalando además que a lo largo del siglo XX hubo un gran «magnetismo» por el arte africano entre intelectuales y coleccionistas.
Por otro lado, Martín ha subrayado el carácter pionero de esta muestra, que, como novedad, «separa y argumenta la diferencia entre piezas auténticas y reproducciones» y además, es la primera vez que se deja ver fuera de las estancias privadas de la familia Pérez Latorre.
La exposición reúne un centenar de piezas del arquitecto Pérez Latorre.
Un viaje por la historia del arte africano
La exposición se divide en tres secciones que ayudan a comprender la evolución del arte africano y su impacto en el coleccionismo occidental.
La primera parte, Arte tribal africano, exhibe piezas originales con siglos de historia. Entre ellas, destacan las cabezas de terracota de la cultura Nok (siglos V a. C. – VI d. C.), las más antiguas manifestaciones escultóricas de África negra, junto a obras de las culturas Guimbala, Djenné y Ashanti. También se pueden ver esculturas propiciatorias de los lobi de Burkina Faso y una máscara lwa-lwa de las sociedades cazadoras del centro de Congo.
La segunda parte, Arte y copia en África, aborda la producción de objetos inspirados en el arte africano tradicional, pero creados para el mercado occidental en los siglos XIX y XX.
Finalmente, la muestra concluye con La transformación de la mirada occidental, que reflexiona sobre la evolución del coleccionismo y la manera en que las artes no europeas pasaron de ser vistas solo como objetos exóticos a ser valoradas por su significado cultural y artístico.
Se trata de la primera vez que la colección sale del ámbito privado.
Pérez Latorre, un coleccionista apasionado
El recorrido comienza con una aproximación a la figura de José Manuel Pérez Latorre (1947-2023), reconocido arquitecto y apasionado del arte. Su legado incluye no solo su colección africana, sino también obras de arte moderno, libros antiguos y objetos de gran valor histórico. En la sala se exponen un retrato suyo pintado por Jorge Gay, fotografías de sus proyectos arquitectónicos y algunos de sus cuadernos de bocetos.
Hombre culto y polifacético, destacó como arquitecto. Suyos son proyectos tan reconocidos como el pabellón de Aragón de la expo de Sevilla, la creación y posterior ampliación del Museo Pablo Serrano o las restauraciones de la catedral de Tarazona y de la Estación Internacional de Canfranc. Pero a esa labor profesional se suma una pronunciada vocación de artista plástico y apasionado coleccionista fruto de lo cual es su rico legado material conformado por una amplia colección bibliográfica, obras de arte moderno y contemporáneo o su extensa colección de arte africano.
Programa didáctico y visitas guiadas
La exposición cuenta con un programa didáctico para distintos públicos. Se han organizado actividades para centros educativos y visitas guiadas para particulares los domingos 9 y 23 de marzo, así como el 6 y 27 de abril. Además, habrá sesiones para familias con niños de entre 5 y 12 años los sábados 22 de marzo y 26 de abril.
La entrada es libre, con horario de martes a domingo, de 18:00 a 21:00 horas, y los fines de semana también de 12:00 a 14:00 horas. Una oportunidad única para descubrir una colección inédita que, hasta ahora, solo había sido disfrutada en el ámbito privado.
